Ball, cant, guitarra, percussió, recitals i vídeos integren l'espectacle
BARCELONA, 25 abr. (EUROPA PRESS) -
L'actor i director balear Pep Tosar porta al Teatre Romea la seva "catarsi" entorn de la vida del poeta Federico García Lorca 'Federico García', que inclou guitarra, cant, ball, percussió, recitals i vídeos, i que després d'estrenar-se al Festival Grec del 2015 podrà veure's des d'aquest dimarts fins al 28 de maig a la sala barcelonina.
El muntatge consta de nou escenes que intenten recollir de manera cronològica els episodis vitals del poeta, començant pel seu poble natal, Fuentevaqueros, el trasllat a Granada i la seva època universitària, passant pels seus viatges per Espanya, el seu trasllat a Madrid, la seva pertinença a la Generació del 27 i el seu pas per Nova York i Cuba, fins al seu retorn a Madrid i el seu assassinat.
"El públic que ve ja sap com acaba la vida de Lorca", ha dit el director en roda de premsa, on ha avisat que l'espectacle també repassa els moments més lluminosos, solars i magnètics de la seva vida, que acaba tràgicament, la qual cosa en ser reviscut en conjunt ofereix una catarsi a l'espectador.
"L'espectador fa el viatge de Federico i la història de Federico de forma referencial, perquè això també va passar als 100.000 que estan en les cunetes, ell és el famós, però estan els altres, relacionats amb els espectadors", ha dit Tosar en roda de premsa.
Després de nou funcions en diferents sales --en les quals el públic va acabar aixecat aplaudint--, Tosar ha assenyalat que els qui assisteixen a aquest espectacle no han viscut la Guerra Civil, però la porten en el cos perquè d'alguna manera tots són fills d'aquesta: "La mort de Lorca és la mort que no cessa, un debat que es perllonga fins a l'infinit".
UN "RELAT" SOBRE EL POETA
"La meva intenció era construir un relat sobre Lorca", ha dit Tosar, que ha il·luminat un viatge a través de la seva vida i obra, amb prosa, teatre i poesia --el primer gènere el de més pes--, a més de fragments d'epístoles.
En l'espectacle està tot barrejat "com un amalgama de materials" que s'ordenen cronològicament, i destil·lats fins a integrar l'espectacle, que no desvetlla gens nou, sinó que explica la seva història des d'un punt de vista persona i amb un llenguatge "teatral-documental".
"He descobert que m'agrada molt la prosa de García Lorca, i llibres molt primerencs de la seva obra", ha dit posant com a exemple 'Mi pueblo y otros textos vegueros' on explica el cosmos de la seva infància, i on és perfectament recognoscible el futur 'Poeta en Nueva York'.
Al seu judici, la seva naturalesa i ànima poètica ja està en aquests textos: "Entro en el viatge sobre l'obra d'algú i surto amb el que més m'ha impressionat, en aquest cas la prosa, que té una presència destacada en l'espectacle".
Amb guió de Tosar i Evelyn Arévalo i la interpretació de Rycardo Moreno, el ballador José Maldonado --que sintetitza metafòricament la figura de Lorca--, Mariola Membrives, David Domínguez i Tosar, l'obra mostra com la vida del poeta és "un viatge que no acaba mai".
En la seva primera roda de premsa com a nou director artístic de la sala, Carles Canut ha dit que espera que el seu debut sigui l'inici d'una llarga història d'amistat.
